Красивые, сильные голоса не редкость в сфере вокального искусства - мать-природа щедра на дары. Однако они всего лишь уподоблены ткани, из которой предстоит сшить достойный наряд. Голос вокалиста - это материал, из которого он обязан “вылепить” музыкальный образ, максимально приближенный, по возможности, к задуманному автором. Лишь тот певец, который следует этой, казалось бы, банальной истине, может чего-то добиться на поприще вокала. К тому же, в качестве обязательного приложения к природным данным, ему, как любому другому исполнителю, необходимо четкое осознание своих собственных целей и упорно-терпеливое отношение к труду, понимание авторского замысла и кропотливое проникновение в тайны музыкального текста.

МолодаЯ певица Ренара Рагимова (класс профессора Лютвияра Иманова), за последние месяцы неоднократно успешно выступавшая в залах Камерной и органной музыки и “Капельхаус”, на прошедшем на днях концерте вновь продемонстрировала все отмеченные исполнительские качества. Ее программа, составленная в лучших классических традициях, включала старинные и романтические арии Перселла, Россини, Верди, Пуччини, Джордано и песни Мендельсона-Бартольди на английском, итальянском и немецком языках. В заключение концерта она на бис исполнила романс “Арзу” Ниязи. Аккомпанировала певице ее постоянный концертмейстер Р.Мехтиева.
Будучи студенткой Бакинской музыкальной академии, Р.Рагимова участвовала в Х Международном конкурсе вокалистов им.И.С.Баха в Лейпциге и в I Международном конкурсе им.Бюль-Бюля в Баку. Окончив в 1999 году с отличием БМА по специальностям фортепиано и сольное пение, некоторое время работала в Театре музкомедии, проявив яркие артистические качества в комических ролях оперетт наших авторов. Она неоднократно принимала участие в концертах Камерного оркестра, руководимого Т.Геокчаевым. В настоящее время Ренара преподает в музыкальной школе и работает концертмейстером-вокалистом на кафедре концертмейстерского класса БМА, руководимой профессором Наилей Ибрагимовой. Именно здесь Ренара Рагимова получила полную возможность выявления и интенсивного развития своих вокальных способностей, иллюстрируя произведения студентам. Ежегодные выступления на госэкзаменах выковали у нее ту необходимую уверенность, без которой невозможно появление артиста на подмостках. Но, помимо этого, для работы на концертмейстерской кафедре необходим огромный вокальный репертуар, включающий важнейшие музыкально-сценические номера, романсы и песни, и, самое главное, культура его исполнения. Ренара пришла сюда с солидным “багажом” вокальных сочинений, насчитывающих десятки арий и циклы романсов западноевропейских, русских и азербайджанских композиторов. Добросовестное отношение к работе, исполнительность, обязательность (как заметила Наиля ханум, Ренара не знает слова “нет”), прекрасные вокальные и профессиональные данные, предельная серьезность и глубина вживания в образы произведений во время занятий со студентами сделали ее присутствие не только желательным, но даже необходимым для многих преподавателей кафедры. Р.Рагимовой, обладающей большим природным чувством стиля и юмора, близки образы комического плана. Однако не менее прочувствованно и с артистизмом она исполняет драматические образцы из классического репертуара, обнаруживая широкий эмоциональный спектр и различные смысловые оттенки вокальных образов.
Так было и в этом концерте. Глубоко осмысленное и богатое нюансами исполнение арий Перселла словно возрождало дух старинных английских аристократических салонов. А три песни Мендельсона-Бартольди переносили в атмосферу милого и скромного домашнего музицирования, овеянного грустью, сказочными образами или мечтами. Проникнутая интимной камерностью и, вместе с тем, драматизмом “Winterlied” (“Зимняя песня”) была исполнена Р.Рагимовой с большим поэтическим чувством. Ей превосходно удалось передать порывистую романтичность образа, приподнятость настроения и взлет интонаций в песне “Auf Flugeln des Gesages” (“На крыльях песни”). В “Нexenlied” же (“Песня ведьм”) был бы желателен больший динамический накал и колдовские страсти. Бурные аплодисменты вызвала ария Розины из “Севильского цирюльника” Россини. Благодаря подвижности голосового аппарата и тонкой нюансировке, певица прекрасно создала образ кокетливой, нежной и грациозной, казалось бы, беспомощной и покорной, но, вместе с тем, своевольной героини оперы.
Большой, тембрально-богатый, насыщенный, сочный голос придавал неповторимо-индивидуальные черты исполняемым сочинениям. Особенно ценным в исполнении Ренары Рагимовой является ее стремление во всех произведениях соответствовать характеру и букве авторского текста, что свидетельствует о культурном отношении к своему труду. Поэтому хочется пожелать ей дальнейшего и неуклонного роста для реализации своих творческих целей и многих успешных выступлений.

Аля Заманова, кандидат искусствоведения, преподаватель БМА

В репертуаре Азербайджанского национального драматического театра появился новый спектакль “Хуршудбану Натаван”, поставленный режиссером Бахрамом Османовым. В нем повествуется о жизни и деятельности известной поэтессы и общественного деятеля Хуршудбану Натаван. Напомним, что впервые эта пьеса была сыграна на сцене Аздрамы более 20-ти лет назад. И вот спустя годы, в канун 90-летнего юбилея драматурга Ильяса Эфендиева, коллектив театра решил вновь обратиться к этой драме.

Шиизм и суннизм - два непримиримых течения в исламе того времени. Что же происходит, когда представители этих двух направлений безумно влюбляются друг в друга? Тем более если он - иранский аристократ Хасай (народный артист Нуреддин Мехдиханлы), а она - внучка карабахского правителя, поэтесса и общественный деятель Хуршудбану Натаван (народная артистка Бести Джафарова). Именно вокруг этой темы развиваются последующие события в психологической драме. Образ Хуршудбану является, пожалуй, самым объемным в спектакле. Благодаря исполнительскому мастерству народной артистки Бести Джафаровой, ее безукоризненной сценической речи, точному расчету психологических и физических действий, направленных на разность эмоциональной окраски каждого эпизода роли, перед зрителями предстал образ прекрасного человека, любящей жены и умной правительницы. А Нуреддин Мехдиханлы, воссоздавший в спектакле образ Хасая, настолько вошел в роль, что все его душевные терзания, обиды, причиненные ему окружающими, зрители буквально переживали вместе с ним. Большой теплотой проникаешься и к образу Сеида Гусейна (заслуженный артист Сабир Мамедов), за которого, расставшись с Хасаем, Натаван выходит замуж. Это был брак, основанный не на любви, - на этот шаг поэтесса решилась во имя и во благо своей Родины. От образа Сеида Гусейна так и веяло благородством, теплотой. Но, пожалуй, особое умиление, а порой и смех, вызвали у зрителей два юных образа: служанки Натаван - Бегим (Вафа Зейналова) и ее возлюбленного Дашдамира (Анар Хейбатов). В исполнительском отношении их образы получились весьма колоритными, наполненными живым экспромтом юмора, искренностью и задором. Особую изюминку спектаклю придал и восточный танец Тахмины в исполнении заслуженной артистки Мехрибан Ханларовой, исполнившей в спектакле роль девицы непристойного поведения.
В финале спектакля зрители становятся свидетелями того, как постоянные размолвки, удары в спину со стороны близких людей, а самое главное, религиозные распри сломили дух двух благороднейших людей Натаван и Сеида Гусейна, заставили покончить жизнь самоубийством Хасая.
Особо хотелось бы отметить работу тех людей, кому, как правило, не достаются лавры славы, но чей вклад в постановку спектакля неоценим - это художники, композиторы, светооформители и т.д. Над постановкой “Хуршудбану Натаван” работали заслуженный художник Азербайджана Исмаил Мамедов (ведь, как известно, именно с художественно-изобразительного решения начинаются подтексты спектакля) и художник по костюмам, заслуженный работник культуры Расима Мамедова, умело подобравшая костюмы, отображающие колорит того времени. Наконец, особым резонансом являлась и яркая музыкальная палитра спектакля, автором музыки которого выступил заслуженный деятель культуры Джаваншир Гулиев.

Туран
И. АТАКИШИЕВ (фото)