Настоящий художник всегда опережает свое время. Как писал Кафка: “Иногда творчество уходит вперед - как часы”. Каждый из нас стремится заглянуть чуточку в будущее, в завтра, но редко кому это удается - только великим ученым, художникам, философам и мистикам. Они объединены даром предвидения, предчувствия, и у каждого из них свое предназначение, свой путь в жизни. Кто-то пишет прекрасные стихи, кто-то возводит стройные философские концепции или объясняет физические процессы, а кто-то рождается, чтобы дать направление развитию нового стиля, жанра, техники живописного письма, соединить различные точки зрения, методы восприятия и познания окружающего мира. В наш век наиболее продуктивно именно такое отношение - видеть в явлениях родственное, нежели разъединяющее, наиболее ценны сейчас центростремительные силы, а не центробежные, ведь мир устал от конфликтного мышления.

Если взглЯнуть на азербайджанскую живопись с этой точки зрения, то на ее небосклоне ярко выделяется личность Бехруза Кенгерли, основоположника реалистического азербайджанского живописного стиля. Просветительство, патриотизм, благородство - понятия краеугольные в характере этого художника. А чтобы осознать это, необходимо представить то время, когда родился Бехруз Кенгерли, - конец XIX века. Это был весьма значительный и интересный период в Азербайджане. Национальная ментальность стала вбирать в себя западные новшества, синтезируя восточную культуру сущности и западную культуру личности. Это взаимовлияние не случайно стало происходить именно в нашей стране, ведь она находится на пересечении географических, транспортных и духовных путей, объединяющих Евразию. Азербайджанское искусство, музыка, литература, театр и в целом культура, сохраняя вековые традиции, вбирают в себя западные стили и техники. Однако в то время административным центром Кавказа был Тифлис, и только там можно было получить профессиональное европейское образование в искусстве. Именно Тифлисскую художественную школу, где преподавали выпускники Московской школы живописи, ваяния и зодчества, художники, проучившиеся во Франции и Германии, окончил основоположник азербайджанского реализма в живописи Бехруз Кенгерли.
Потомок древнейшего огузского племени кангаров, о которых упоминали еще знаменитый греческий географ Страбон и древнеримский писатель, ученый Плиний-старший и к которому принадлежали генералы, ханы Нахичеванские, поэтессы Гонча-Бегим и Хейран ханум, Бехруз Кенгерли родился в 1892 году в Нахчыване в семье переводчика городского суда. В детском возрасте его постигла тяжелая болезнь, которая привела к потере слуха - к 5-му классу он вынужден был покинуть школу. С детства любивший копировать рисунки из журнала “Молла Насреддин”, Бехруз, лишившийся общения со сверстниками, нашел в рисовании единственную радость. В его безмолвном мире стали петь цвета и разговаривать краски.
В 1908 году он уговаривает отца направить его в Тифлис для обучения и через семь лет возвращается домой. Однако уже в 1914 году он открывает в Нахчыване свою первую персональную выставку, получившую большой общественный резонанс. Многие восторгаются молодым художником и прочат ему большое будущее. Газета “Игбал” пишет: “Он поистине будет нашей национальной гордостью”.
В 1920 году Б.Кенгерли организует в городской школе художественный кружок, где обучает детей основам рисунка и живописи. Годом позже он вновь организует большую выставку, выручку от которой направляет в детский дом. Часто Бехруз проводил выставки прямо у себя дома, причем кроме своих картин экспонировал вышивки, керамику, медную посуду, каменную пластику, тем самым пропагандируя азербайджанское искусство. Нелюдимый, всегда плохо себя чувствовавший из-за непрекращающихся болезней, молодой художник на своих выставках преображался: с увлечением рассказывал посетителям об искусстве, объяснял, просвещал, прививал интерес и любовь к родной культуре.
Бехруз Кенгерли создал за свою короткую и полную тягот жизнь (1892-1922) более 2-х тысяч картин: пейзажи, портреты, натюрморты, карикатуры, декорации к театральным спектаклям и эскизы костюмов. Он - основоположник реализма, привнесший в азербайджанскую станковую живопись такие стилистические средства выразительности, как пластичность формы, пространственность, светотеневую моделировку, линейную и воздушную перспективу, тонкие тоновые соотношения. К примеру, до Б.Кенгерли в азербайджанской живописи не существовало отдельных жанров натюрморта или автопортрета. С большой любовью к родным местам написаны и пейзажи. Он даже составлял альбомы с видами нахчыванских памятников архитектуры и природы - “На память о Нахчыване”. Но больше всего он писал портреты: свои, родственников, друзей, просто колоритных типажей. Его увлекает не только внешнее сходство с моделью, но и ее внутренний мир. Видимо, поэтому основную часть его творчества с 1917 года и до последних дней жизни составляют портреты беженцев из Иреванской губернии. Он сильно сопереживает душевному состоянию соотечественников, вынужденных под страхом смерти оставить родные дома. Он создает портреты мужчин, женщин, но более всего - детей: психологичные, эмоциональные, в пестрых костюмах, написанные с натуры на пленэре. В те годы в Нахчыване было очень много беженцев, бездомных детей. Бехруз, встречая таких детишек, приводил домой, кормил, давал кое-что из одежды, иногда (если были) - деньги, и после этого рисовал их. Имеющиеся сегодня в нашем Музее искусств портреты кисти Б.Кенгерли написаны именно так.
Бехруз Кенгерли - первый азербайджанский художник, получивший западноевропейское образование. Он был заботливым, скромным, доброжелательным, талантливым, благородным, мечтательным, трудолюбивым и любящим свою Родину человеком. Ему было всего 30 лет, но он прожил их для азербайджанского искусства. Будем же ему благодарны.

Гюльрена Каджар

Имя Владимира Кафарова символизирует патриотизм, преданность гуманистическим идеалам, высочайший профессионализм. Знаменитые сборники переводов В.Кафарова “Баяты” и “Ларец жемчужин”, изданные еще в шестидесятые годы прошлого столетия, разошлись сотнями тысяч тиражей по всей огромной советской стране и вмиг обрели известность. Пожизненная творческая работа, надежный семейный уют, широкий круг коллег и друзей, поклонников и последователей, аудитории Бакинского славянского университета, до отказа заполненные студентами, считавшими за счастье поприсутствовать на его лекциях, страницы “Бакинского рабочего”, напоенные его мыслями, образами, чувствами, стихотворениями и переводами...

До конца своих дней он был верен судьбе. Находясь в гуще общественно-творческих событий республики, всегда оставался среди людей и одновременно - вдали от них, гордо и с достоинством неся тяжкое бремя одинокого таланта.
Его поэзия - искусство с человеческим лицом. И поэтому творческие и нравственные императивы развивают и претворяют в жизнь многочисленные сподвижники и ученики “школы Кафарова”. О нем написаны статьи, научные диссертации, книги. И, уверена, будет написано еще немало.
Владимир Кафаров был человеком самых разносторонних дарований, причудливо сочетающим лирику и рационализм, философскую созерцательность и динамичную целеустремленность, умел искренне общаться и дружить, открывая яркую и неповторимую индивидуальность в каждом “ближнем своем”. Неизменным лейтмотивом его жизни оставалась связь с обществом, со временем. Основные же творческие постулаты брались, что называется, из самой жизни и, дополняя друг друга, создавали подлинный экспромт.
Умение находить высокую поэзию в формулах быта, изысканный орнамент в унылой хронологии судьбы, доводя парадоксальные озарения до самобытных произведений искусства, характеризовало энергию опыта и мудрости, масштабных знаний и любви к людям Владимира Кафарова - поэта, ученого и творца. Ведь, за редким исключением, не существует в нашей жизни случайностей, и уметь разглядеть за изнанкой быта четкий силуэт времени - удел избранных.
После него остались светлые воспоминания, встречи, прекрасные литературные строки. А еще, одна за другой стали появляться книги со стихотворениями - удивительные откровения “постфактум” - литературные сборники, по тем или иным причинам не изданные когда-то, но спустя столько лет рождающиеся на свет с помощью бакинских и московских друзей. О чем они? Как всегда - о времени, о жизни, о себе... Знаменательные вехи трудового пути, проложенного поэтом, отсветы его творческих и душевных поисков... Каждая новая книга творца “страны поэтов” Владимира Кафарова - яркое событие в культурной жизни республики. Уже вышли в свет пять таких поэтических сборников, в которых жизнь поэта как бы заново обретает свое подлинное и непреходящее значение и смысл. Это книги: “Второе зрение” и “Каспийская Венеция” (стихотворения), а также переводы: Мехсети Гянджеви и баяты. По рассказу близкого друга Кафарова известного поэта и драматурга Тофика Агаева, вместе с “московскими азербайджанцами” они планируют издать в ближайшем будущем переводы Владимира Кафарова творчества Гусейна Джавида и Микаила Мушвига, а также эпоса “Кероглы”, над которым поэт работал на протяжении всей своей жизни.

Джейла Ибрагимова

Наверное, самый верный друг человека - книга. Она учит жизни, в ней собран опыт целых поколений, посредством книги мы узнаем много нового и интересного.

На днях в жизни отечественных любителей книги произошло яркое событие: в Азербайджанской государственной библиотеке им. М.Ф.Ахундова состоялось открытие выставки “Российская детская и учебная книга. 2002-2005”. В качестве организаторов книжной выставки выступили Клуб детской книги совместно с Государственной детской библиотекой и Книжным союзом России. Поддержку проведению выставки оказали Федеральное агентство по культуре и кинематографии РФ и госконцерн “Азербайджан Хава Йоллары”.
В церемонии открытия приняли участие: директор Клуба детской книги Олег Филимонов, советник по вопросам культуры и образования Посольства России в Азербайджане Пармен Шеншин, заместитель министра культуры Азербайджана Севда Мамедалиева, учредитель, создатель и главный хранитель Музея миниатюрной книги Зарифа Салахова и другие.
В деятельность Клуба детской книги входит осуществление различных мероприятий, среди которых - издание детской литературы, проведение выставок детской и учебной книги, тематических праздников, фестивалей и конкурсов, информационное обслуживание библиотек, а также сбор заказов на изданную или готовящуюся к выпуску профильную литературу.
На прошедшей в Баку выставке была представлена продукция 16-ти специализированных и универсальных (но постоянно выпускающих детскую книгу) издательств: “Белый город”, “Оникс-XXI век”, “Просвещение”, “Школьная пресса”, “Олма-пресс”, “Синергия”, “Эгмонт”, “Детская литература”, “Русское слово”, “Дрофа”, “АСТ-пресс”, “Грамотей”, “Энас”. Представленная экспозиция поражала богатством тематики и жанров. Это более 400 наименований учебной и детской литературы, в том числе книжки-игрушки, художественная, научно-популярная, справочная, энциклопедическая, классическая и современная книги, а также подарочные и оригинальные издания. По завершении выставки представленные экземпляры пополнят фонд библиотеки им. М.Ф.Ахундова.
Инициатива Клуба детской книги - яркое событие в книжной жизни нашего города. Тем более, сегодня, в век научно-технического прогресса, компьютеризации и Интернета, когда интерес к книге все больше угасает, подобные мероприятия - еще одна возможность приобщить детей к светлому и доброму миру книг.

Нигяр ДЖАФАРОВА