Он родился 5 сентября 1935 года в Баку. Родители, конечно, надеялись на его счастливую судьбу, но им и не снилось, что их чадо станет народным артистом Азербайджана, выдающимся театральным деятелем. И уж тем более, что фильмы с его участием будут любимы не одним поколением отечественного зрителя. Актеру Академического национального драматического театра Сиявушу Аслану в этом году исполнилось 70 лет. И хотя эти цифры означают лишь количество прожитых лет, в данном случае они вполне могли послужить оценкой сделанного мастером на сцене и экране. Артист, обладающий многогранным талантом и широким диапазоном творческих возможностей, создал незабываемые образы, трогающие сердца зрителей. В активе Сиявуш муаллима полюбившиеся всем фильмы: “Где Ахмед?”, “Украли жениха”, “Ромео - мой сосед”, “Листопад в летнюю пору”, “Похититель поневоле”, “Мечта”, “Здесь тебя не встретит рай” и спектакли: “Гамлет”, “Ах, Париж, Париж!”, “Дочь правителя”, “Мой любимый сумасшедший”, “Богатая женщина”. Вот и сейчас в репертуаре мастера появится новый, юбилейный спектакль по произведениям выдающегося грузинского драматурга Окиа Иоселиани под названием “Кяш араба ашмайайды”, где он играет главную роль - старика Агапо. Сегодня юбиляр в гостях у “НВ”.

- Вы много снимаетесь в комедийных ролях. Как ощущает себя актер, когда над ним смеется зритель, ведь известно, что даже великие комики иногда болезненно переживают, когда их воспринимают в подобном амплуа?
- Думаю, это не совсем верно. Актер для того и создает образ, высмеивает отдельные его черты, чтобы донести эту особенность до зрителя. И если зритель смеется, значит, роль удалась. Мне странно, когда задают вопрос, смогу ли я, комический актер, воссоздать трагический образ. Профессионал должен уметь все: заставить зрителя плакать и смеяться, ненавидеть и любить... Выдающийся мастер сцены Алескер Алекперов играл самые разноплановые роли, такие, как Отелло, Вагиф, Шейх Санан, а в начале своей творческой деятельности, в спектакле “Гаджигара” создал образ слуги Керима-Али. Актер должен уметь перевоплощаться в разных героев, тонко передавать их мысли, мимику, мироощущение. Хотя история знает множество примеров одноплановости артистов, талант которых, тем не менее, нисколько не умаляется.

- Когда на душе пасмурно, а надо играть комическую роль, как у вас это получается?
- Все происходящее в жизни актера - горе в семье, плохое настроение, житейские проблемы - не должно отражаться на работе, иначе не быть искусству. Помню, я работал в Театре музкомедии, когда однажды к нам приехала комиссия из Москвы. В семье моей тогда случилось большое несчастье - ушел из жизни мой отец, мы готовились к похоронам. Тогдашний директор театра Шамси Бадалбейли попросил меня сыграть в вечернем спектакле перед комиссией. Похоронив отца, я вышел на сцену и играл, как никогда раньше. Московские гости были в восторге и наперебой расхваливали меня директору. А узнав о моем горе, были повергнуты в шок. Думаю, это качество присуще любому профессиональному актеру. Театр - это другой, необыкновенный мир. Если на сцене актер будет думать о делах насущных, спектакль не состоится.

- В жизни вы веселый человек?
- Я где-то читал, что, как правило, жизнь комического актера протекает совсем не весело, а наоборот, часто сопровождается трагическими, драматическими событиями. В этом заключается правда жизни. Только выйдя на сцену, обо всем забываешь.

- Вы любите смотреть на себя на экране?
- Очень люблю. Потому что взгляд со стороны - это возможность увидеть свои ошибки и при необходимости их исправить. Правда, коллегам по сцене, близким, друзьям обычно все нравится, и они поздравляют меня с успехом. Но ведь мне виднее.

- Сиявуш муаллим, а “звездной” болезнью болели?
- Никогда! За что меня любят мои друзья и коллеги по сцене, так это - за простоту.

- Насколько я знаю, во время службы в армии с вами приключилась интересная история, в результате чего вас даже отправили на гауптвахту...
- Дело было так: согласно распределению, я служил в Лянкяране. И уже в те годы, будучи увлеченным драматическим искусством, случайно узнал, что там открылся театр. Естественно, пользуясь случаем я стал посещать этот очаг культуры не только в качестве зрителя: исполнял главную роль в спектакле “Мешади Ибад”. Однако в день премьеры мне не дали увольнительную. Недолго думая, я перепрыгнул через забор и убежал в театр. Но вот беда: патрульные, проходя мимо театра, увидели через окно театральной уборной мою военную форму. Так я попал на гауптвахту. Был еще один случай, когда я подрался со старшим по званию офицером, потому что он обозвал меня нехорошим словом. Меня судили и решением суда отправили на два года в дисциплинарный батальон. Но за хорошее поведение через 8-9 месяцев вернули вновь в родную часть.

- Каждый актер мечтает о заветной роли. Вы свою уже сыграли?
- За свою творческую жизнь в театре и кино мне посчастливилось сыграть множество ролей. Но моя заветная роль еще впереди, и, Бог даст, я ее сыграю. Только не спрашивайте, какая именно роль - все равно не скажу. Пока это должно оставаться тайной.

- Как вы относитесь к своему дню рождения?
- Я никогда не любил отмечать свой день рождения. А начиная с некоторых пор, мне не нравится это еще больше. Видите ли, люди собираются, выпивают, иногда ведут себя некорректно - я этого не люблю. Но поскольку я являюсь членом большой творческой семьи, праздновать юбилейные даты все же приходится, вернее, организовываются мероприятия по случаю юбилеев на государственном уровне. В настоящее время готовится к выходу в свет книга, посвященная моему творчеству, а 24 сентября в моем родном театре по инициативе Министерства культуры будет проведено празднование в мою честь.

- Как вы считаете, предел творчества связан с возрастом?
- Ни в коем случае! Причины творческой смерти другие: то ли в силу определенных жизненных обстоятельств пропадает желание играть, то ли человек попадает под влияние каких-то дурных привычек. Но с возрастом это никак нельзя связывать, наоборот, становясь старше, актер все больше роднится с искусством.

- Играли ли вы в советскую эпоху роли, которые шли вразрез с политикой партии?
- Думаю, мне очень повезло, ибо я всегда был искренним в искусстве. Так уж случилось, что в советские времена в Театре музкомедии, где я в то время работал, не было места политике.

- В обыденной жизни вы предпочитаете комфорт, или спартанские условия вас тоже устраивают?
- В быту я не привередливый человек и никогда не стремился к комфорту, меня не интересовало ничего, кроме искусства. А комфорт и другие материальные блага пришли со временем, с любовью зрителей. А что касается искусства, то оно должно быть всегда во главе угла у актера. Помню, были в моей жизни моменты, когда не находилось денег даже на хлеб, но я не переставал работать день и ночь. Сегодня же молодежь нетерпелива и хочет заполучить все сразу. Я бы посоветовал им больше работать и верить, что наступят времена, когда все в нашей республике будет хорошо.

- Есть ли что-то, без чего вы не можете обходиться в жизни, кроме театра?
- Кроме любимого дела, человеку необходимо здоровье.

- Как бы вы продолжили фразу “Сиявуш Аслан - ...”?
- “Сиявуш Аслан - догсана догру” (“Сиявушу Аслану и 90 лет не страшны”).

- Назовите основные качества, которыми, на ваш взгляд, должен обладать актер.
- Стать хорошим актером способен человек большого сердца, чтобы уметь жить на сцене жизнью героев, входить в образы и комические, и драматические. Дар перевоплощения в театре и кино, способность действовать в образе другого человека - творческая основа, отличающаяся особенность актерского искусства. Если же человек не обладает этим даром, а просто обучен приемам артистического искусства в учебном заведении, например, умеет декламировать стихи и т.д., из него может получиться актер, но он не будет профессионалом своего дела. И, конечно же, необходимы непомерные требования к себе, трудолюбие, без которого невозможно добиться успеха.

- Спасибо за интересную беседу!

Нигяр Джафарова

Коллектив газеты “Наш ВЕК” присоединяется к многочисленным поздравлениям в адрес любимого актера, замечательного человека Сиявуша Аслана и желает доброго здоровья, творческих успехов и долгих лет жизни!

I Международный фестиваль мусульманского кино (МФМК) “Золотой Минбар”, учрежденный по инициативе Совета муфтиев России (СМР) и телекомпании “Исламский мир” в апреле прошлого года, может составить определенную альтернативу засилью на российских экранах голливудских боевиков, блокбастеров и “ужастиков”. Доброе и мирное кино о людях “без кровопролития и поножовщины” российский обыватель не видит на экранах уже много лет, а между тем, картины о достойной жизни мусульман, их культуре, истории и религии, несмотря на активное развитие данной отрасли киноиндустрии, остаются пока российскому зрителю недоступными. Важно, что и название самого фестиваля - “Золотой Минбар” - по задумке организаторов символизирует трибуну проповеди добра и мира, к которым призывает ислам.

МФМК “Золотой Минбар” прошел с 5 по 11 сентября в Казани и был приурочен к празднованию 1000-летия столицы Татарстана. Однако традицию его проведения организаторы надеются сделать ежегодной. Сегодня в России проводятся 28 различных кинофестивалей, а в Европе их число достигает 500. Кинокритики придерживаются разных мнений о целесообразности и “прозрачности” их проведения, многие считают, что в подобных мероприятиях больше коммерции, чем, собственно, самого кино. Однако цель проведения мусульманского кинофестиваля не сводится к повышению сборов в прокате за тот или иной фильм и рекламе дорогих туалетов “звезд”. Основная задача - отражение реальной сути ислама, создание позитивного образа мусульман, популяризация не режиссеров и актеров, а духовно-нравственных и культурных традиций ислама в России. И в этом смысле такой фестиваль не просто актуален, а крайне необходим.
На “Золотой Минбар” съехались представители 15 стран мира - кинематографисты Азербайджана, Башкортостана, Казахстана, Кыргызстана, Таджикистана, Узбекистана, Египта, Турции, Ирана, Сирии, Катара, Литвы, Великобритании, Канады и США. К участию в работе “Золотого Минбара” были приглашены известные российские деятели: актриса и режиссер Елена Цыплакова, актер Сергей Шакуров, молодой режиссер Андрей Звягинцев, киновед Кирилл Разлогов. Председателем жюри фестиваля был наш соотечественник - кинодраматург Рустам Ибрагимбеков.
Буквально на днях до Баку долетела радостная весть. По итогам фестиваля лучшим художественным фильмом признана кинолента “Колдун” Октая Миркасимова, удостоенная высшей награды - статуэтки “Золотой Минбар”. Лучшим короткометражным игровым фильмом признана лента “Ночью можно” режиссера Айсуак Юмагулова (Башкортостан). Призы за лучшие мужскую и женскую роли получили Фарит Бикчентаев (фильм “Куктау” режиссера И.Ягафарова, Татарстан) и актриса Мариам Разави (кинофильм “Святая Марьям” режиссера Ш.Бахрани, Иран). Рекордное количество наград - четыре статуэтки “Золотого Минбара” увезли с фестиваля иранские кинематографисты. Двух главных призов фестиваля удостоились картины: “Дети Адама” (режиссер Наджафи, Иран) - лучший документальный фильм, и “Взрывы мирного времени” (Расул Ахади, Иран) - лучшая операторская работа. Специальный приз президента Татарстана “За гуманизм в кинематографе” присужден таджикским режиссерам Галандом Мухаббатовой и Далеру Рахматову за фильм “Бродяга”.

Инара