Свежий Номер
    Актуально
    Политика
    На злобу дня
    Геополитика
    Личность и Время
    Расследование
    Общество
    Вокруг Нас
    Жизнь
    Будь здоров!
    Лик
    Антракт
    Бомонд
    Спорт
    Гороскоп
    Lider TV
    Радио Lider
    Our Century
    Azerbaijan
с 04.11.05  -  по 10.11.05   №44(335)
Антракт
“Творчество наших художников пользуется успехом в Хьюстоне”, - утверждает Акиф Гарягды

Акиф Гарягды не художник и не певец, он - профессиональный спортсмен, принесший некогда своей стране немало побед в составе сборной команды Азербайджана по баскетболу. В настоящее время Акиф Гарягды проживает в США, работает тренером по баскетболу и устраивает выставки картин азербайджанских художников в своей галерее Casрian Art Gallery. Но его причастность к искусству не случайна, она предопределена его выдающимися предками. Акиф Гарягды - потомок великого ханэндэ Джаббара Гарягды, чье имя золотыми буквами вписано в историю азербайджанской национальной культуры. И Джалала Гарягды, известного скульптора, стоявшего у истоков азербайджанской школы скульптуры. Его авторству принадлежат памятники Вагифу, Бюль-Бюлю, Рашиду Бейбутову, Джахангиру Джахангирову, Натаван, Сабиру, Ниязи, Нариману Нариманову, Ази Асланову и другим. Бюст композитора Кара Караева - в ряду лучших портретных образов в творчестве скульптора. В гостях у “НВ” потомок известного рода - Акиф Гарягды.

- Как вы оказались в Америке?
- Так сложилось, что последние годы моей жизни перед отъездом так или иначе были связаны с этой страной. В 1984 году мы с бывшими игроками сборной команды по баскетболу организовали команду ветеранов, в которую входили ныне покойные Натан Барский (бывший редактор “Азеринформа”) и Самур Новрузов, а также Гахраман Мамедъяров (декан Института физкультуры) и другие. В 1996 году наша команда участвовала в Международном баскетбольном турнире в Бостоне, посвященном 70-летию знаменитого американского баскетболиста Боба Коузи. Основной же причиной переезда моей семьи в США стало замужество единственной дочери, уехавшей на постоянное жительство в Хьюстон. Удача улыбнулась нам: выиграв посредством Интернета Green Card, в 2000 году мы с супругой переехали в Америку. В настоящее время я работаю тренером по баскетболу в средней школе и в спортивно-восстановительном клубе.

- Как началось ваше увлечение живописью?
- Изобразительным искусством я начал увлекаться еще в детстве. Очень любил посещать музеи и выставки, читал много книг о художниках, самой любимой из которых стала “Муки радости” Ирвинга Стоуна, посвященная Микеланджело.

- Почему же, с детства увлекаясь искусством, вы не стали художником, ведь для этого, учитывая ваших знаменитых предков, были генетические предпосылки?
- С детства я был “болен” баскетболом, даже спал с мячом, из-за чего часто становился объектом насмешек. Все свое время посвящал спорту. После школы поступил в Институт физкультуры. Долгое время играл за сборную Азербайджана, участвовал в первенстве СССР по баскетболу за команду “Азнефтехим”. Затем работал тренером в БГУ и в Институте народного хозяйства (ныне Экономический университет). Возглавлял юношескую сборную по баскетболу, был также начальником сборной команды по гандболу. Кстати, месяц назад совместно с бывшими баскетболистами Эльшаном Юсуповым и Сашей Тодоровским мы открыли детскую баскетбольную школу “Улдуз”, учредителем которой я являюсь. Что касается живописи, я рисую, но исключительно для себя. Это, скорее, можно назвать баловством. Профессионально я никогда не занимался живописью.

- Открыть художественную галерею эмигранту достаточно сложно. Как вам это удалось?
- Еще в Баку у меня была небольшая личная коллекция картин азербайджанских художников. Посетив в Хьюстоне многочисленные музеи и выставки и сравнив работы американских художников с картинами из своей коллекции, я еще раз убедился в том, что азербайджанские художники очень талантливы. Тогда же я и принял решение выставлять свою коллекцию картин, в числе которых были работы Явара Султанова, Намика Мамедова, Эльхана Мурадова, Геннадия Брижатюка, Бахрама Халилова и других. Каждый раз, после очередного визита в Баку, друзья-художники пополняли мою коллекцию. Так собралось около 80-ти работ. Договорившись с владельцем одного из крупных торговых центров под названием “Хьюстон”, я впервые провел выставку работ азербайджанских художников. Экспозиция демонстрировалась в течение трех месяцев. В общей сложности я провел восемь выставок в галереях: Element Gallery, Нart Galleries, East Gallery, Art and Frame, Нome Art Theatre. Кстати, Нart Galleries - это очень престижный ежемесячный аукцион. С его владельцем Д.Хартом у меня завязались дружеские отношения, и мне удалось поместить здесь несколько картин Явара Султанова, которые были представлены наряду с известными художниками, такими, как Руфино Тамайо, творчество которого приравнивают к П.Пикассо. Владелица салона Нome Art Theatre, увидев картины наших художников, была восхищена ими. В данный момент 12 лучших работ из моей коллекции демонстрируются в ее салоне. В прошлом году Д.Харт предоставил мне помещение в аренду на льготных условиях. Аренда подобного помещения в Хьюстоне стоит порядка 4 тысяч долларов в месяц. Мы с семьей отремонтировали помещение, оборудовали его в лучших традициях выставочной галереи. Дизайн принадлежит моей дочери. Работали ночи напролет. Успех превзошел все наши ожидания. Среди посетителей галереи были наши многочисленные соотечественники, представители дипломатических миссий, аккредитованных в Хьюстоне, простые американцы. Кстати, генеральный консул Норвегии приобрела у нас картину Явара Султанова “Старая улица”.

- Насколько жители Хьюстона осведомлены об Азербайджане?
- Информация о нашей стране в Хьюстоне поставлена достаточно хорошо, поскольку этот город является центром нефтяной индустрии. Здесь слышали даже о Сангачале. Однако что касается изобразительного искусства, то в этом случае без пропаганды, своеобразной рекламы творчества азербайджанских художников не обойтись. Американцы - народ практичный, они несколько раз задумаются, прежде чем вложить во что-то свои средства. Если они решают купить ту или иную картину, то в обязательном порядке интересуются подробностями жизни художника, его интересами, семейным положением, музыкальным вкусом. Именно поэтому я издал специальные брошюры с материалами, посвященными жизни и деятельности азербайджанских мастеров кисти. Планирую также подготовить небольшое информационное издание с иллюстрациями об Азербайджане, его истории и культуре. Отрадно, что на примере картин Явара Султанова и Намика Мамедова американцы сумели разобраться и оценить азербайджанскую живопись.

- Кто из азербайджанских художников особенно популярен?
- В первую очередь, Явар Султанов. Его стиль очень интересен американцам. Он написал серию картин, посвященных теме старого города с изображением дверей и ворот, которые пользуются большим успехом. Кстати, в одном из номеров престижного журнала “International artists” была напечатана большая статья о Я.Султанове и его творчестве. Кроме того, о Яваре писал журнал “Azerbaycan International”. Его издатель Бэтти Блэр, проживающая в Калифорнии, очень помогает азербайджанским художникам тем, что постоянно публикует материалы о них, причем безвозмездно. Она же создала интернет-сайт, где можно почерпнуть всю необходимую информацию, посмотреть работы.

- Как вы выбираете картины?
- В первую очередь, я выбираю то, что мне нравится. И за время пребывания в Хьюстоне узнал, какого рода работы предпочитают американские любители искусства. Кстати, Бахрам Халилов учился в американской школе живописи в Нью-Йорке, поэтому его манера в Америке знакома, там он “свой” человек.

- Вы часто приезжаете в Баку?
- Довольно часто. Я очень люблю свой город и горжусь своими предками, в частности, Джаббаром Гарягды. Кстати, в этом году в свет вышел уникальный альбом “Гарабаг ханэндэлери”, работа над которым велась под руководством первой леди Азербайджана, президента Фонда Гейдара Алиева и фонда “Друзья культуры Азербайджана” Мехрибан Алиевой. Почетное место в альбоме отведено Джаббару Гарягды. Но, к моему большому сожалению, дом-музей великого ханэндэ снесли, чтобы построить на его месте новостройку. А улицу, на которой он жил, переименовали. Я хочу обратиться в соответствующие инстанции, чтобы помогли восстановить справедливость.

- Какие у вас планы на будущее?
- В этот раз в Хьюстон со мной отправятся около 40 картин. Это работы художников - Явара Султанова, Намика Мамедова, Али Шамсиева, Назима Шамхорова, Эльнура Махмудова, Игоря Соколенко и других. Я планирую организовать большую выставку в Хьюстоне, в которой примут участие авторы этих работ, а также азербайджанские джазовые музыканты. В Америке владеют художественными салонами только очень состоятельные люди, и за последние годы многие из них, к сожалению, закрылись. Но если даже мне не удастся сохранить галерею, я найду другие способы, чтобы знакомить американского зрителя с творчеством азербайджанских художников. Ведь творчество наших художников пользуется большим успехом.

- Удачи вам в этом благом деле!

Нигяр Джахидкызы

Французский музыкант на бакинской сцене

9 ноября в Азербайджанской государственной филармонии им.Муслима Магомаева состоится концерт с участием известного французского композитора и виолончелиста, обладателя “Гран-При” и первых премий многих конкурсов Доменика де Вильянкура. В программе вечера прозвучат сочинения западноевропейских композиторов: И.С.Баха, Ж.Ибера, З.Кодая, П.Тилуа, Г.Форе.

Этот французский музыкант удачно сочетает композиторское и исполнительское творчество. Его наставниками на поприще виолончельного искусства были такие выдающиеся музыканты современности, как Андре Наварр, Филип Мюлер, Марсель Бардон, Мстислав Ростропович. Кстати, французский музыкант играет на изумительном инструменте, созданном виолончельных дел мастером Ж.Гальяном в 1754 году. Что же касается композиторской деятельности Доменика де Вильянкура, то она поражает произведениями на самые разные темы. Страстный путешественник, Доменик побывал в более чем 40 странах мира - от Америки до Японии. Вдохновленный поездками в Сахару, Центральную Азию, Индию, композитор создает произведения на тему о туарегах и тибетских народах. Его сочинение “Дарамсала, гора ароматов” впервые прозвучало в 1999 году в Соборе Парижской Богоматери в исполнении двухсот молодых виолончелистов. Весть о талантливом музыканте долетела и до стран бывшего Союза. Так, по случаю вступления Литвы в Европейский союз, Камерный оркестр Вильнюса заказал ему произведение “Берсабе”.
Неисчерпаемый потенциал Доменика де Вильянкура зародил большой интерес к его творчеству со стороны многих европейских композиторов, которые создали ряд произведений специально для этого музыканта. А международный музыкальный канал “Меццо” снял 52-минутный документальный фильм о Доменике де Вильянкуре. В настоящее время Доменик де Вильянкур преподает в Высшей Парижской консерватории и ведет передачу “Музыкальные встречи” на французском телеканале.

Инара

Из уютных кабинетов - в следственные изоляторы

“Осенний Тбилиси” рукоплескал азербайджанскому пианисту

© Copyright 1999-2005 Media holding

© WEB Design Group Media holding