Акиф Гарягды не художник и не певец, он - профессиональный спортсмен, принесший некогда своей стране немало побед в составе сборной команды Азербайджана по баскетболу. В настоящее время Акиф Гарягды проживает в США, работает тренером по баскетболу и устраивает выставки картин азербайджанских художников в своей галерее Casрian Art Gallery. Но его причастность к искусству не случайна, она предопределена его выдающимися предками. Акиф Гарягды - потомок великого ханэндэ Джаббара Гарягды, чье имя золотыми буквами вписано в историю азербайджанской национальной культуры. И Джалала Гарягды, известного скульптора, стоявшего у истоков азербайджанской школы скульптуры. Его авторству принадлежат памятники Вагифу, Бюль-Бюлю, Рашиду Бейбутову, Джахангиру Джахангирову, Натаван, Сабиру, Ниязи, Нариману Нариманову, Ази Асланову и другим. Бюст композитора Кара Караева - в ряду лучших портретных образов в творчестве скульптора. В гостях у “НВ” потомок известного рода - Акиф Гарягды.
- Как вы оказались в Америке?
- Так сложилось, что последние годы моей жизни перед отъездом так или иначе были связаны с этой страной. В 1984 году мы с бывшими игроками сборной команды по баскетболу организовали команду ветеранов, в которую входили ныне покойные Натан Барский (бывший редактор “Азеринформа”) и Самур Новрузов, а также Гахраман Мамедъяров (декан Института физкультуры) и другие. В 1996 году наша команда участвовала в Международном баскетбольном турнире в Бостоне, посвященном 70-летию знаменитого американского баскетболиста Боба Коузи. Основной же причиной переезда моей семьи в США стало замужество единственной дочери, уехавшей на постоянное жительство в Хьюстон. Удача улыбнулась нам: выиграв посредством Интернета Green Card, в 2000 году мы с супругой переехали в Америку. В настоящее время я работаю тренером по баскетболу в средней школе и в спортивно-восстановительном клубе.
- Как началось ваше увлечение живописью?
- Изобразительным искусством я начал увлекаться еще в детстве. Очень любил посещать музеи и выставки, читал много книг о художниках, самой любимой из которых стала “Муки радости” Ирвинга Стоуна, посвященная Микеланджело.
- Почему же, с детства увлекаясь искусством, вы не стали художником, ведь для этого, учитывая ваших знаменитых предков, были генетические предпосылки?
- С детства я был “болен” баскетболом, даже спал с мячом, из-за чего часто становился объектом насмешек. Все свое время посвящал спорту. После школы поступил в Институт физкультуры. Долгое время играл за сборную Азербайджана, участвовал в первенстве СССР по баскетболу за команду “Азнефтехим”. Затем работал тренером в БГУ и в Институте народного хозяйства (ныне Экономический университет). Возглавлял юношескую сборную по баскетболу, был также начальником сборной команды по гандболу. Кстати, месяц назад совместно с бывшими баскетболистами Эльшаном Юсуповым и Сашей Тодоровским мы открыли детскую баскетбольную школу “Улдуз”, учредителем которой я являюсь. Что касается живописи, я рисую, но исключительно для себя. Это, скорее, можно назвать баловством. Профессионально я никогда не занимался живописью.
- Открыть художественную галерею эмигранту достаточно сложно. Как вам это удалось?
- Еще в Баку у меня была небольшая личная коллекция картин азербайджанских художников. Посетив в Хьюстоне многочисленные музеи и выставки и сравнив работы американских художников с картинами из своей коллекции, я еще раз убедился в том, что азербайджанские художники очень талантливы. Тогда же я и принял решение выставлять свою коллекцию картин, в числе которых были работы Явара Султанова, Намика Мамедова, Эльхана Мурадова, Геннадия Брижатюка, Бахрама Халилова и других. Каждый раз, после очередного визита в Баку, друзья-художники пополняли мою коллекцию. Так собралось около 80-ти работ. Договорившись с владельцем одного из крупных торговых центров под названием “Хьюстон”, я впервые провел выставку работ азербайджанских художников. Экспозиция демонстрировалась в течение трех месяцев. В общей сложности я провел восемь выставок в галереях: Element Gallery, Нart Galleries, East Gallery, Art and Frame, Нome Art Theatre. Кстати, Нart Galleries - это очень престижный ежемесячный аукцион. С его владельцем Д.Хартом у меня завязались дружеские отношения, и мне удалось поместить здесь несколько картин Явара Султанова, которые были представлены наряду с известными художниками, такими, как Руфино Тамайо, творчество которого приравнивают к П.Пикассо. Владелица салона Нome Art Theatre, увидев картины наших художников, была восхищена ими. В данный момент 12 лучших работ из моей коллекции демонстрируются в ее салоне. В прошлом году Д.Харт предоставил мне помещение в аренду на льготных условиях. Аренда подобного помещения в Хьюстоне стоит порядка 4 тысяч долларов в месяц. Мы с семьей отремонтировали помещение, оборудовали его в лучших традициях выставочной галереи. Дизайн принадлежит моей дочери. Работали ночи напролет. Успех превзошел все наши ожидания. Среди посетителей галереи были наши многочисленные соотечественники, представители дипломатических миссий, аккредитованных в Хьюстоне, простые американцы. Кстати, генеральный консул Норвегии приобрела у нас картину Явара Султанова “Старая улица”.
- Насколько жители Хьюстона осведомлены об Азербайджане?
- Информация о нашей стране в Хьюстоне поставлена достаточно хорошо, поскольку этот город является центром нефтяной индустрии. Здесь слышали даже о Сангачале. Однако что касается изобразительного искусства, то в этом случае без пропаганды, своеобразной рекламы творчества азербайджанских художников не обойтись. Американцы - народ практичный, они несколько раз задумаются, прежде чем вложить во что-то свои средства. Если они решают купить ту или иную картину, то в обязательном порядке интересуются подробностями жизни художника, его интересами, семейным положением, музыкальным вкусом. Именно поэтому я издал специальные брошюры с материалами, посвященными жизни и деятельности азербайджанских мастеров кисти. Планирую также подготовить небольшое информационное издание с иллюстрациями об Азербайджане, его истории и культуре. Отрадно, что на примере картин Явара Султанова и Намика Мамедова американцы сумели разобраться и оценить азербайджанскую живопись.
- Кто из азербайджанских художников особенно популярен?
- В первую очередь, Явар Султанов. Его стиль очень интересен американцам. Он написал серию картин, посвященных теме старого города с изображением дверей и ворот, которые пользуются большим успехом. Кстати, в одном из номеров престижного журнала “International artists” была напечатана большая статья о Я.Султанове и его творчестве. Кроме того, о Яваре писал журнал “Azerbaycan International”. Его издатель Бэтти Блэр, проживающая в Калифорнии, очень помогает азербайджанским художникам тем, что постоянно публикует материалы о них, причем безвозмездно. Она же создала интернет-сайт, где можно почерпнуть всю необходимую информацию, посмотреть работы.
- Как вы выбираете картины?
- В первую очередь, я выбираю то, что мне нравится. И за время пребывания в Хьюстоне узнал, какого рода работы предпочитают американские любители искусства. Кстати, Бахрам Халилов учился в американской школе живописи в Нью-Йорке, поэтому его манера в Америке знакома, там он “свой” человек.
- Вы часто приезжаете в Баку?
- Довольно часто. Я очень люблю свой город и горжусь своими предками, в частности, Джаббаром Гарягды. Кстати, в этом году в свет вышел уникальный альбом “Гарабаг ханэндэлери”, работа над которым велась под руководством первой леди Азербайджана, президента Фонда Гейдара Алиева и фонда “Друзья культуры Азербайджана” Мехрибан Алиевой. Почетное место в альбоме отведено Джаббару Гарягды. Но, к моему большому сожалению, дом-музей великого ханэндэ снесли, чтобы построить на его месте новостройку. А улицу, на которой он жил, переименовали. Я хочу обратиться в соответствующие инстанции, чтобы помогли восстановить справедливость.
- Какие у вас планы на будущее?
- В этот раз в Хьюстон со мной отправятся около 40 картин. Это работы художников - Явара Султанова, Намика Мамедова, Али Шамсиева, Назима Шамхорова, Эльнура Махмудова, Игоря Соколенко и других. Я планирую организовать большую выставку в Хьюстоне, в которой примут участие авторы этих работ, а также азербайджанские джазовые музыканты. В Америке владеют художественными салонами только очень состоятельные люди, и за последние годы многие из них, к сожалению, закрылись. Но если даже мне не удастся сохранить галерею, я найду другие способы, чтобы знакомить американского зрителя с творчеством азербайджанских художников. Ведь творчество наших художников пользуется большим успехом.
- Удачи вам в этом благом деле!
Нигяр Джахидкызы