27 марта, в День международного театра, на сцене Лянкяранского государственного драматического театра имени Н.Б.Везирова состоится юбилейный вечер, посвященный 60-летию народной артистки республики Беюкханум Алиевой.

Беюкханум Алиева до сих пор не может сказать, что же побудило ее посвятить свою жизнь сцене. Родители хотели видеть ее в белом халате врача. Так, после школы она уступила уговорам и подала документы в медицинский институт.
- Наверное, это счастье, что я не прошла по конкурсу, - рассказывает Беюкханум Алиева. - Однако я особо не огорчилась, зная, что буду поступать в Институт искусств на факультет актера театра и кино. Так и случилось, я успешно сдала все экзамены.
Учеба на курсе известного театрального деятеля, народного артиста СССР Адиля Искендерова, а также выступления на сцене учебного театра позволили Беюкханум приобщиться к сценическому искусству. Быстро пролетали студенческие годы. Как раз в это время, в 1973 году в Лянкяране открылся драматический театр, и выпускников Института искусств определили туда на работу. Среди них была и Беюкханум. Признанный лидер молодежи, честная, откровенная и бескомпромиссная, она выкладывалась до конца и не терпела, если кто-то из ее сокурсников мог позволить себе хоть на минуту опоздать на репетицию. Вскоре сформировался дружный, трудолюбивый, по-настоящему творческий коллектив, а театр стал украшением Лянкяранского района.
Беюкханум блистала в главных ролях. Ярко одаренная от природы, она играла “на разрыв аорты”, как некогда отметил Мандельштам. Актриса вела страстный разговор со зрителями о том, что такое добро и зло, звала их к размышлению над происходящим вокруг, к раздумью над собственной судьбой. И чем дальше, тем глубже получался этот разговор. Ведь актриса изучала жизнь, как говорится, изнутри: смотрела, как нелегко приходится на плантациях овощеводам и чаеводам, а главное, слушала, о чем они говорят в свой короткий перерыв. Наблюдения помогали ей в творчестве найти характерный жест, точную интонацию, наполняли впечатлениями душу. Городская девушка Беюкханум смогла точно воссоздать образ Бановши в комедии Мирзы Ибрагимова “Кяндчи гыз” (“Деревенщина”) не только потому, что блестяще владела актерским мастерством, а и потому, что знала о жизни сельчанок не понаслышке, восхищалась этими женщинами, задавленными тяжелым трудом, но не потерявшими красоты ни внешней, ни внутренней. Искусство молодой актрисы высоко оценил автор комедии М.Ибрагимов, признавший Беюкханум одной из лучших исполнительниц этой роли после незабвенной Окюмы Гурбановой и ее дочери Вафы Фатуллаевой. Впоследствии Беюкханум была приглашена в Баку, где на сцене Азербайджанского государственного академического драматического театра блестяще исполнила роль Бановши.
В числе ролей Беюкханум была и Фахрунда из трагедии Назима Хикмета “Первый день праздника”. Это была “возрастная” роль, к тому же отрицательная. Однако, по мнению актрисы, “нельзя засиживаться в одном, однажды выбранном амплуа, нужно тренировать на контрастах душу и тело, тогда можно стать по-настоящему современным артистом”. В ее активе были самые разные спектакли: высокая трагедия и развлекательный водевиль, поэтическая драма и современный гротеск. И везде был успех.
В интерпретации Фахрунды она выбрала предельно острый рисунок, наглядно демонстрируя, что за привлекательной внешностью таится многоликое зло, питаемое завистью, корыстью, ненавистью к людям. Это была художественная анатомия зла, помогающая зрителям, среди которых были и вчерашние ее собеседницы на чайной плантации, разобраться в темных сторонах жизни, оценить по-настоящему свет и добро. Спектакль “Первый день праздника” стал одним из интереснейших сценических творений молодого коллектива, он был явлением в азербайджанском искусстве 70-х годов. Сила его была в интересном актерском ансамбле, который смело вела Беюкханум. Кстати, пасынка Фахрунды, с которым она яростно сражается из-за наследства, играл Таваккюль Алиев, один из 13 “первопроходцев” - выпускников курса. Они с Беюкханум, к тому же, объединились в семейный союз: артисты шумно отпраздновали свадьбу в “родном доме”, как они называли театр. Теперь после работы театр у Алиевых продолжался дома: репетиции, прогоны отдельных сцен, словом, тяжелые актерские будни.
Тем временем, число ее ролей все росло, и каждая - частица души, этап жизни. Раскрывая страдания Гермионы из “Зимней сказки” Шекспира, всей душой сочувствуя своей героине, актриса как бы утверждала - именно такой должна быть настоящая женщина, несмотря на крайне тяжелые обстоятельства, в которых она оказалась. Действительно, речь шла о далекой от нас эпохе, совершенно других критериях оценки поступков, но идеал женской духовной красоты не меняется, по мнению Беюкханум. Тему чистоты и внутренней силы женщины она продолжила и в спектаклях “Песня остается в горах”, “В хрустальном дворце” И.Эфендиева, “Тартюф” Ж. Мольера, “Хромой Теймур” Г.Джавида, “Материнский набат” М.Алиева и многих других, находя в каждой постановке индивидуальные черты своих героинь, характерные для каждой актерские краски.
Продолжение этой темы, а может, главное в жизни актрисы воплощение - это образ Матери из “Реквиема”, который представляют каждый год 9 мая перед теми, кто по давней традиции собирается на городской площади. А это - тысячи, десятки тысяч ветеранов войны, убеленных сединами людей и совсем молодых, юных сограждан. У памятника погибшим в Великой Отечественной войне силой музыки и слова воссоздаются волнующие, зримые картины человеческой скорби, нравственной бескомпромиссности. В центре представления, которое и представлением не назовешь, настолько оно обжигающе жизненно, стоит Мать, потерявшая сына. Огромная актерская убедительность Беюкханум Алиевой и горячее человеческое сочувствие ко всем женщинам, потерявшим самое дорогое в жизни - детей, вызывали к жизни потрясающую исповедь Матери. Актриса словно произносила не заранее написанный литературный текст, а слова, родившиеся сейчас и рвущиеся из раненного сердца. И каждый, кто был на площади, чувствовал, что именно к нему, ветерану или мальчику, обращены слова: “Убейте войну, не допустите, чтобы ее беспощадная рука душила сыновей, все равно чьих. Все они наши, все они - будущее Земли...”
Этот призыв обрел особое значение в наши дни, когда кровью обозначены “горячие точки”. И совсем не случайно, забыв о всех других заслугах народной артистки, в Лянкяране стали звать Беюкханум Алиеву “Ана” (“Мама”). Этим именем, несущим в себе особый свет добра, чистоты и самоотверженности, называют не каждую женщину. Актриса удостоилась этого своей жизнью, прошедшей на глазах жителей небольшого города. И еще, говоря об актерской личности Беюкханум, невозможно не отметить, что она также является наставницей многих молодых актеров театра, щедро делится с ними богатым сценическим опытом и знаниями. А это - истинное качество настоящего мастера.

Лянкяран
Агаддин Бабаев

Два дня подряд на сцене Дворца имени Гейдара Алиева с концертной программой под названием “Мир мугама” выступали обладатель премии ЮНЕСКО, член Международной ассамблеи редких голосов, всемирно известный исполнитель мугама Алим Гасымов и его дочь Фаргана. Второй концерт носил благотворительный характер.
Любителям музыкального жанра, в котором, по признанию мирового сообщества, Алиму Гасымову нет равных, на протяжении нескольких часов посчастливилось совершить путешествие в мир мугама. Как и следовало ожидать, вечер прошел при полном аншлаге. В первую очередь, поражала сама атмосфера, царившая в зале: красочно оформленная сцена, украшенный коврами ручной работы невысокий подиум с разложенными на нем национальными инструментами.
Под несмолкающие аплодисменты публики на сцене появились музыканты ханенде. Не спеша, будто собираясь в дальнюю дорогу, они стали готовиться к концерту, рассаживаясь на маленьких подушечках. И действо началось.
Прозвучала радующая слух прекрасная мелодия. Однако виновники торжества все еще не появлялись. Наконец, спустя несколько минут, из-за кулис зазвучал волшебный голос мугаматиста и его дочери. Алим Гасымов и Фаргана вышли навстречу друг другу с противоположных концов сцены, тут же вызвав шквал аплодисментов. Рассевшись на своих местах, мастера мугама дуэтом исполнили композицию “Ай гыз”. Затем начал петь Алим Гасымов. Порадовав всех своим несравненным исполнением, он передал эстафету дочери, которая исполнила композицию “Ай ишыгында”. Фаргана и впрямь достойная преемница своего отца; ее голос, манера исполнения ни в чем не уступают многим известным исполнительницам мугама.
Слушатели пребывали в водовороте ярких и чувственных, волнительных и бездонных переживаний и счастливых минут, которым посвятили свою былину мугаматисты. Путешествие в мир мугама пролетело, как один миг, и вот уже зал стоя рукоплескал своим кумирам в благодарность за высокое искусство, талант, скромность, уважение к традициям.

В эти предпраздничные дни один из старейших художников Гянджи Назим Бабаев отмечает свое 70-летие. Первыми аксакала гянджинских художников с днем рождения поздравили коллеги, ученики.

- Будто случилось это вчера, - рассказывает Назим Бабаев. - Годы пролетели как одно мгновенье. Первыми моими учителями в городской художественной школе были Беюкбей Алиярбейли, Керим Рзаев и Салман Зейналов. Сейчас, много лет спустя, я им благодарен, что они меня научили видеть вокруг себя прекрасное. Укрепил во мне веру художника в бакинском художественном училище им. А.Азимзаде мой руководитель Хафиз Мамедов - большой души человек, прекрасный педагог и художник.
Успешно завершив учебу, в 1959 году Назим Бабаев вернулся в родную Гянджу в качестве дипломированного специалиста. Часами Назим муаллим бродил по старинным улицам и переулкам древней Гянджи в поисках героев своих будущих работ. Вскоре появились первые пейзажи родного города. Один из его любимых жанров - портрет. Его герои - простые и почетные гянджинцы.
Много картин Назим муаллим посвятил любимому озеру Гей-Гель, писал озеро Кяпаз в разные времена года. И все они по-своему прекрасны!
- Некоторые из картин пришлось продать, - с грустью вспоминает Назим муаллим. - Надо было поднимать на ноги трех сыновей, вот и пришлось проститься с любимыми картинами. Сейчас они хранятся в частных коллекциях России, Украины, Грузии, Турции. Назим муаллим долгие годы возглавлял городскую художественную школу и филиал музея искусств им.Р.Мустафаева. В настоящее время он передает свой богатый опыт начинающим художникам.
Сегодня Назиму Бабаеву, как, впрочем, и другим гянджинским художникам, приходится нелегко. Поубавились заказы, резко подорожали краски, рамки.
- Да и отношение к нам изменилось, - сетует Назим муаллим. - Но, несмотря на все трудности, мы творим. Кстати, я приступил к работе над портретом гянджинского композитора Гамбара Гусейнли. Его 90-летие будет отмечаться в апреле нынешнего года. Вот и хочу успеть преподнести свой подарок к знаменательной дате.
Что ж, здоровья вам и творческих успехов, художник!

Гянджа
Фазиль КУЛИЕВ