В конце февраля в американском городе Сиэтл проходили Международный фестиваль и симпозиум, посвященные современной музыке Кавказа “Icebreaker III: The Caucasus”. В переводе с английского языка слово “icebreaker” означает “разламывая льды”. Его название очень символично, ибо своей целью организаторы фестиваля видят преодоление барьеров между Востоком и Западом, прошлым и настоящим, традиционной и современной музыкой. В рамках фестиваля американский слушатель познакомился с азербайджанской музыкальной культурой. В числе участников этого мероприятия была профессор Бакинской музыкальной академии Аида Гусейнова. Своими впечатлениями от поездки Аида ханум поделилась с читателями “НВ”.

Это уже третий фестиваль подобного рода: первый (2002 г.) был посвящен новой музыке России, второй (2004 г) - музыкальной культуре стран Балтики. На сей раз региональной фокус этого мероприятия оказался даже немного шире заявленного в названии, ибо наряду с тремя Закавказскими государствами в фестивале была представлена музыка Ирана и Турции. Инициатором и организатором “Icebreaker III: The Caucasus” выступил Камерный ансамбль Сиэтла. Это - высокопрофессиональный коллектив, имеющий блестящую репутацию в музыкальном мире, причем как в Америке, так и далеко за ее пределами. Коллектив этот составляют замечательные музыканты: Лора Делюка (кларнет), Дэвид Саби (виолончель), Майкл Шмидт (скрипка), кстати, выходец из бывшего Союза, Пол Тоб (флейта) и художественный руководитель Елена Дубинец - бывшая москвичка, музыковед, кандидат искусствоведения, вот уже много лет проживающая в США. Организаторы пригласили к сотрудничеству композиторов стран-участниц фестиваля, предоставивших им свои произведения, и путем тщательного отбора определились с программой. Азербайджан на этом мероприятии представили Фирангиз Ализаде, Фарадж Караев, Джаваншир Кулиев, Джалал Аббасов, Заур Фахрадов и Эльмир Мирзоев. В иранском разделе фестиваля прозвучало еще одно произведение воспитанника Бакинской музыкальной академии, молодого композитора Мохаммеда Ансари. Отрадно, что статус особого гостя фестиваля имела азербайджанский композитор, чье имя нынче очень популярно за рубежом - Фирангиз Ализаде. Именно ей было заказано произведение “Атеш” (“Пламя”), мировая премьера которого завершила концерт азербайджанской музыки. В рамках “Icebreaker III: The Caucasus” состоялся и симпозиум. От каждой страны-участницы был приглашен еще и музыковед, задачей которого было представить собравшимся панораму современной музыкальной культуры своей страны. В связи с этим хотелось бы выразить благодарность Фирангиз Ализаде, а также главе Департамента по культурной политике Министерства культуры Азербайджана (до структурной реорганизации) Нигяр Ахундовой за предоставленную мне возможность принять участие в этом фестивале. Концерт предварила моя лекция под названием “Современная музыка Азербайджана: пересекая Рубикон”. В своем выступлении я подчеркнула роль Кара Караева, который еще в конце 60-ых годов инициировал новые тенденции в азербайджанском композиторском творчестве, актуальные по сей день. И конечно, не обошлось без музыкальных примеров: прозвучали фрагменты произведений ведущих азербайджанских современных композиторов. Ведь необходимо было рассказть публике не только о тех, чьи произведения предстояло услышать в концерте, но и о тех, кто сегодня определяет лицо нашего современного искусства. Помимо аудиоматериалов, я представила на суд американской аудитории и видеоматериалы. Так, взору собравшихся предстали кадры открытия нашей филармонии после реставрации, с концерта Мстислава Ростроповича, стоящего за дирижерским пультом Азербайджанского симфонического оркестра, балетных спектаклей и другие.

- А где проходили основные фестивальные дни?
- В одном из центральных концертных залов Сиэтла “Бенаройя Холле”. Чтобы подтвердить статус, репутацию этой музыкальной сцены, отмечу, что в апреле там планируется выступление М.Ростроповича.

- Интересна реакция американского слушателя на музыку современных азербайджанских композиторов.
- Произведения всех наших авторов принимали с огромным интересом. И действительно, вслушиваясь в нашу музыку там, за океаном, понимаешь, каким огромным богатством мы обладаем. На суд американского слушателя были представлены самые разнообразные жанры: это и фортепианная музыка (пьеса “Незнакомец” Заура Фахрадова, “Семь пьес с интерлюдиями в мугамных ладах” Джаваншира Гулиева), и инструментальные произведения, исполненные Камерным ансамблем Сиэтла (“Три багатели” Фараджа Караева, “Атеш” Фирангиз Ализаде, “Фаюмские портреты” Эльмира Мирзоева). А Соната для скрипки соло Джалала Аббасова была исполнена во время симпозиума и явилась своеобразным прологом к азербайджанскому разделу фестиваля.
Слово было предоставлено и каждому из приглашенных композиторов. Так, Фирангиз ханум рассказала о своем творчестве, продемонстрировала CD, вышедшие не так давно на Западе, в числе которых был и альбом “Мугам саягы” прославленного американского квартета “Кронос”. Имя нашей соотечественницы достаточно хорошо знакомо американскому слушателю. Что касается Сиэтла, то в 2001 году в этом городе состоялся концерт в рамках проекта “Шелковый путь”, на котором было исполнено произведение Ф.Ализаде “Дервиш” с участием Алима Гасымова. И произведение “Атеш” имело огромный успех у сиэтлской аудитории. Это яркая, эффектная концертная пьеса, в которой интонации мугамов “Сегях” и “Чаргях” причудливо сочетаются с современными композиторскими техниками. В финал пьесы автор вводит даже элемент инструментального театра, когда на сцену выносится чаша с пламенем. Кстати, с этой ролью блестяще справилась сама Елена Дубинец. Кроме того, Фирангиз ханум продемонстрировала и исполнительское мастерство, представив в концерте свои фортепианные произведения.

- Аида ханум, вы отметили, что одной из целей организаторов фестиваля было преодоление преграды между прошлым и настоящим...
- Совершенно верно. Именно поэтому, наряду с произведениями современных композиторов, на мероприятии прозвучали и образцы традиционной музыки Ирана и Турции. В качестве их исполнителей выступили турецкий ансамбль “Анадолу” и мастер игры на нейе Хусейн Умуми. Широко была представлена и грузинская музыка для гитары; кроме того, в ходе фестиваля в фойе концертного зала проходила выставка работ грузинского художника Вано Мусхели, ныне проживающего в Сиэтле. Очень много интересных встреч состоялось на фестивале с его участниками, гостями, композиторами, музыковедами. Кстати, нам довелось пообщаться с известным музыковедом, выходцем из Санкт-Петербурга, ныне проживающим в Беркли (Калифорния) Изалием Венцовским, который был приглашен на “Icebreaker III: The Caucasus” в качестве почетного гостя. Его связывают с бакинскими музыкантами очень давние и теплые взаимоотношения; мы много говорили о состоянии нашей музыки сегодня, композиторах, музыковедах. Возвращаясь к концертным дням фестиваля отмечу, что все исполненные в рамках “Icebreaker III: The Caucasus” произведения получили свою американскую премьеру. Кстати, хотелось бы отметить безупречную организацию фестиваля. Так, каждый из его участников получил аудиодиск с записью всех концертов.

- Традиционно, подобные мероприятия предполагают культурную программу для участников...
- Действительно, нам предоставили замечательную возможность познакомиться с городом. Сиэтл поразил своей красотой. Он расположен на берегу живописного озера Вашингтон и окружен горами. Кстати, город-спутник Сиэтла, который называется Бельвю - родина “отца” корпорации Microsoft Билла Гейтса. Он и сейчас там живет, так что благодаря развитой компьютерной индустрии и всему, что связано с компанией Microsoft, этот город в настоящее время стремительно развивается. Мы ознакомились с достопримечательностями Сиэтла, среди которых Музей гитариста Джимми Хендрикса, само здание которого выполнено в виде гитары, знаменитый на всю Америку Pike Place Market - рыбный базар, продавцы которого зазывают клиентов пением, а также Музей и галерея художников по стеклу, и были поражены работами известного мастера Чахули.
Оказавшись на таком представительном фестивале и симпозиуме, еще раз осознаешь, насколько важны контакты, насколько необходимо развиваться, оглядываясь вокруг, осознавая свою культуру в общемировом контексте. Говоря же об итогах “Icebreaker III: The Caucasus”, хочется верить, что отныне музыка азербайджанских композиторов займет достойное место в репертуаре Камерного оркестра Сиэтла. Отрадно, что прошедший фестиваль стал еще одним успехом азербайджанской музыки, полностью оправдав свое название - “разламывая льды”.

? Инара Кадырова

В Москве, в Центральном доме литераторов, состоялся творческий вечер известной поэтессы и переводчика, драматурга, киносценариста, лауреата Государственной премии Азербайджана, заслуженного деятеля искусств Азербайджана Аллы Ахундовой.

В знаменитом ЦДЛ собрались известные российские и азербайджанские литераторы, критики, а также друзья и поклонники творчества А.Ахундовой, которые тепло говорили о ее поэтическом таланте и индивидуальном стиле, отраженных в замечательных произведениях. Неоценимым назвал вклад Аллы Ахундовой в развитие российской и азербайджанской литературы ведущий творческого вечера, поэт и переводчик Кирилл Ковальджи, который рассказал о многогранном творчестве поэтессы. Литературовед Станислав Лесневский, прозаик Евгений Богданов, режиссер Кэти Долидзе, писатель Чингиз Абдуллаев и другие подчеркнули философскую глубину стихов А.Ахундовой, утонченную красоту ее творчества. Советник Посольства Азербайджана в России Нигяр Ахундова отметила, что истоки творчества Аллы Ахундовой в двух культурах - азербайджанской и русской, они дополняют друг друга и придают ее поэзии особую глубину и колорит, являясь яркой демонстрацией взаимопроникновения культур.
Отмечалось, что Алла Ахундова - автор десятков поэтических книг, которые изданы не только в России и Азербайджане, но и в других странах мира, множества кино- и театральных сценариев. Ее стихи опубликованы в двух антологиях - русской поэзии XX века и поэзии для детей. В переводческой деятельности поэтессы особое место занимает эпос “Деде Горгуд”, произведения многих азербайджанских писателей.
На вечере Алла Ахундова прочитала свои лучшие стихи. Созданные ею популярные и запоминающиеся стихотворения озвучили и другие участники мероприятия.

С 19 по 27 июня в Баку пройдет II Международный бакинский джаз-фестиваль 2006, на котором выступят такие суперзвезды, как Ол Джерроу и Херби Хенкок. Предстоящее событие - хороший повод вспомнить о фестивале прошлого года и расспросить его устроителей о том, что ждет меломанов на сей раз. Что ваш корреспондент и сделал.

Джазовый фестиваль проводится в Баку уже во второй раз. Его организатором и идейным вдохновителем является саксофонист, директор Бакинского джазового центра Раин Султанов. Напомним, что в прошлом году это мероприятие проходило в конце весны и вызвало небывалый интерес не только у отечественных, но и у зарубежных любителей джаза. На бакинском джаз -фестивале-2005 были замечены меломаны из России, Украины, Грузии и Турции. Как рассказала нам организатор фестиваля, главный редактор журнала “Jazz dцnyasы”, Лейла Эфендиева, в этом году джазовый праздник состоится чуть позже, в середине июня, и также не разочарует любителей музыки, ведь основными гостями мероприятия станут такие “киты” джаза, как Ол Джерроу и Херби Хенкок. Уже известны даты и место выступлений этих звезд. Так, концерты знаменитого вокалиста Ол Джерроу пройдут 21 и 22 июня во Дворце им.Гейдара Алиева, а 27 июня там же выступит Херби Хенкок.
Кроме того, джазовых меломанов ждет интереснейшая программа, многочисленные встречи и со многими другими отечественными и зарубежными джазовыми коллективами. Так, к нам прибудет знаменитая вокалистка из Канады Барбара Лих Мейер, Англию будет представлять Клиф Браун, а Францию - Клемент Бейли. Традиционно на фестивале выступят российские и грузинские коллективы, свое мастерство также продемонстрируют популярные отечественные джазовые группы. Вполне возможно, что это музыкальное мероприятие откроет новые имена и станет своеобразной “стартовой площадкой” для молодых коллективов. Незадолго до начала фестиваля Бакинский джазовый центр планирует провести конкурс молодых исполнителей, лучшие из которых будут включены в программу фестиваля.
По словам Лейлы Эфендиевой, устроители фестиваля постарались сделать все, чтобы каждый желающий смог насладиться происходящим и получить исчерпывающую информацию о событиях в мире джаза. Во-первых, как и в прошлом году, будет дан феерический концерт на Площади Фонтанов. Попасть на него совершенно бесплатно смогут все желающие, причем, в этом году планируется участие в этом концерте и зарубежных исполнителей. Во-вторых, организаторы более тщательно продумывают ценовую политику и программу фестиваля. Каждый день будет проходить по два концерта. Основными площадками, где развернутся музыкальные встречи, станут Дворец им. Гейдара Алиева, Оперная студия и Бакинский джазовый центр. Цены на билеты будут варьироваться от двух до ста долларов, в зависимости от места проведения и уровня исполнителя. Но при этом на концерт таких звезд, как Херби Хенкок и Ол Джерроу можно будет попасть и за 30-40 долларов. Кстати, организаторы не исключают появления такой услуги, как заказ билетов с доставкой на дом. Предусмотрена и система скидок, благодаря которой билеты обойдутся на 20-30 процентов дешевле тем, кто приобретет “пакет билетов” на все концертные мероприятия фестиваля.
Единственным отличием от прошлого года будет, пожалуй, то, что за вход на джем-сейшны в Бакинский джазовый центр придется заплатить символическую плату. По мнению организаторов, это необходимо сделать для того, чтобы “отсеять случайных посетителей” и дать возможность насладиться творчеством музыкантов тем, кто по-настоящему увлечен джазом, ведь именно на джем-сейшнах можно почувствовать ту неформальную обстановку, которая царит за кулисами каждого джазового фестиваля и увидеть уникальные моменты творческого общения исполнителей. Так, на одном из прошлогодних джем-сейшнов знаменитый ударник из группы “Синдикат” Джо Завинул присоединился к выступлению азербайджанского нагариста Натика. Получился потрясающий музыкальный симбиоз, вызвавший восхищение слушателей. И это был далеко не единственный случай творческого слияния джазменов разных стран. Организаторы надеются, что джем-сейшны станут одной из добрых традиций бакинских джазовых фестивалей. Другой традицией планируется сделать обширную благотворительную акцию, целью которой является предоставление возможности инвалидам и малообеспеченным поклонникам джаза попасть на концерты фестиваля.
Важной частью программы предстоящего фестиваля станет ознакомление гостей с историей азербайджанского джаза. В этой связи предполагается каждый из дней фестиваля назвать именами выдающихся музыкантов нашей страны. К примеру, первый день будет посвящен памяти Вагифа Мустафазаде, второй - напомнит любителям джаза о творчестве Рафика Бабаева. Кроме того, каждый желающий сможет приобрести книгу “Антология азербайджанского джаза” Раина Султанова, а также специальный, посвященный фестивалю номер журнала “Jazz dцnyasы”.

Елена ПЕТРОЧЕНКОВА

Талантливых музыкантов и исполнителей взрастила гянджинская земля. В их числе - заслуженный деятель искусств республики, композитор Гамбар Гусейнли. Он прожил всего 45 лет, но оставил после себя бесценное наследие - произведения, по праву составляющие лучшие страницы азербайджанской музыкальной культуры. 16 апреля Гамбару Гусейнли исполнилось бы 90 лет.

Он был влюблен в искусство с детства, особенно отдавал предпочтение народному творчеству и поэзии, которые и сыграли большую роль в выборе его будущей профессии. В 1927 году Гамбар поступает в Гянджинский музыкальный техникум, который в те годы был открыт известным таристом Мешади Джамалом Амировым (отцом композитора Фикрета Амирова). С большим рвением Г.Гусейнли познает азы игры на таре под руководством педагогов Гамзы Алиева и Мешади Мехтиева, параллельно изучает фольклор, произведения ашугов.
После завершения учебы в техникуме (кстати, он был одним из первых его выпускников), по настоянию Узеира Гаджибекова Гамбар Гусейнли поступает на струнное отделение музыкальной школы для одаренных детей (класс профессора А.Шварца). Параллельно с учебой берет уроки композиции у профессора Б.Зейдмана, пишет произведения для фортепиано, струнных иструментов, песни, романсы, обращается и к другим музыкальным жанрам.
Гамбар Гусейнли написал более 100 песен на слова известных поэтов, среди которых Низами, Самед Вургун, Бахтияр Вагабзаде и другие. Его песни охотно включали в свой репертуар известные исполнители - народные артисты республики Шовкет Алекперова, Рубаба Мурадова, Сара Гадимова, Тукезбан Исмайлова, Назакет Мамедова. Немало его произведений вошли в золотой фонд Государственного радио и телевидения. Гамбар Гусейнли очень любил детей, посвятил им немало песен и других музыкальных произведений. До сих пор на слуху его композиции “Салам, мектеб”, “Бизим бахча”, Ушаг ве буз”, “Елка”.
В 1947 году Г.Гусейнли переезжает в Гянджу. Здесь он трудится на должности художественного руководителя городской филармонии, а затем - заведующего музыкальным отделением Гянджинского драматического театра. Пишет музыку для спектаклей, которые с успехом ставились в Баку и Гяндже. В 1947 году он написал знаменитую детскую песню “Джуджялярим”, которая сегодня популярна во многих странах мира и принесла огромную известность ее автору.
По возврашению в Баку он становится за пульт оркестра народных инструментов Гостелерадио, параллельно продолжая работать над новыми произведениями.
31 июля 1961 года в возрасте 45 лет он скоропостижно скончался и был похоронен в родной Гяндже.
Народ помнит своего кумира до сих пор. Помнят своего земляка и гянджинцы. Его именем названа одна из центральных улиц города, создан музей “Джуджялярим” при Детском центре творчества молодежи, где хранятся экспонаты, связанные с жизнью и творчеством Г.Гусейнли, периодически проводятся музыкальные конкурсы, составленные из произведений талантливого композитора. В этом году по случаю 90-летия со дня рождения Гамбара Гусейнли в Гяндже пройдут юбилейные мероприятия.

Гянджа
Фазиль КУЛИЕВ