Это высказывание известного французского литературоведа Ролана Барта было выбрано эпиграфом к I Международному фестивалю русской книги, который прошел в Баку 15-16 сентября. В рамках данного мероприятия состоялись выставка-продажа книг российских авторов, встреча за круглым столом специалистов по русскому языку и литературе, выступления писателей и поэтов стран ближнего зарубежья.
В своем обращении к участникам и организаторам фестиваля президент Азербайджана Ильхам Алиев сказал: “В мировом наследии великая русская литература занимает особое место. Многие азербайджанцы хранят память как о прекрасных мгновениях знакомства с русской классикой, так и о встречах с современными писателями и поэтами России, приезжавшими к нам в различные годы”. Президент также выразил уверенность, что “эти дни оставят неизгладимый след в сердцах всех участников фестиваля и найдут свое достойное продолжение в новых азербайджано-российских гуманитарных инициативах”.
Самым ярким событием фестиваля стал вечер, посвященный русской поэзии, состоявшийся в Азербайджанской государственной филармонии. Его участники - поэты и писатели, проживающие на территории постсоветского пространства и пишущие на русском языке: Анар, Олжас Сулейменов, Вероника Долина, Олег Хлебников, Алина Талыбова, Вера Павлова, Дмитрий Быков, Сергей Никитин, Чингиз Алиоглу. Несмотря на именитость гостей, в зале царила камерная, по-домашнему уютная атмосфера. Ведущему вечера, народному артисту РФ Михаилу Козакову удалось стереть грань между временем и пространством и наполнить сердца зрителей теплотой и любовью к русской словесности. Все присутствующие в зале филармонии превратились в жителей страны “Поэзия”, объясняющихся, по словам молодого азербайджанского поэта Алины Талыбовой, “на языке сердца”. Выступления участников вечера изобиловали искрометным юмором и интересными воспоминаниями. Писатель Олжас Сулейменов, выйдя на сцену, начал свое выступление с рассказа о финке послевоенной работы, которую он в юности преподнес Михаилу Козакову. Известный актер искренне рассмеялся и пустился в воспоминания о традиционных встречах, проходивших в московском Доме актера. В этот вечер вспоминали не только великих поэтов, но и любимых всеми артистов. Так, Сергей Никитин, рассуждая о рецептах приготовления национальных блюд, вспомнил, что Зиновий Гердт, после того, как попробовал плов в “никитинском” исполнении, стал называть его не иначе, как “мастер художественного плова”. Очень много говорили об Иосифе Бродском, цитировали его мысли о поэзии, вспоминали его манеру чтения стихов. Михаил Козаков остроумно заметил, что есть поэты, которые губят стихи своим исполнением, а есть такие, кто читает гораздо лучше, чем пишет. Бродский говорил, что людей, любящих поэзию, всего 1% в мире, но, как заметил ведущий вечера, “потребность людей в поэзии будет тянуться как ниточка от поколения к поколению; поэзия даже выше прозы, потому что в ней, как в китайском иероглифе, как в формуле Эйнштейна заключено очень многое”. Поэтический вечер шел более полутора часов и завершился выступлением писателя Чингиза Алиоглу, который поблагодарил всех гостей и участников фестиваля и прочитал стихотворение “Памятник Пушкину в Баку” на русском и азербайджанском языках.

Лена Петроченкова

Мы нередко повторяем эту непреложную истину... Но часто ли человеку удается отыскать ее в пучине людской ненависти, ханжества, лжи и лицемерия?
Об этом, наверное, задумался каждый присутствующий на премьере спектакля по пьесе известного азербайджанского драматурга Гусейна Джавида “Шейх Санан”, прошедшей на сцене Бакинского камерного театра. Новая работа режиссера-постановщика, народной артистки Азербайджана Джаннет Селимовой прозвучала как истина в нашей далеко не утешительной реальности.
Напомним, что это не первое обращение Дж. Селимовой к известному произведению великого классика, впервые спектакль “Шейх Санан” был поставлен ею на сцене Русского драматического театра им. С.Вургуна в канун 100-летия со дня рождения Гусейна Джавида в 1983 году.
Драматургия писателя была и остается серьезным творческим испытанием для труппы любого театра, однако можно без преувеличения сказать, что Камерному театру удалось его выдержать.
Отличие новой постановки заключается в том, что она явилась сложным психологическим тестом прежде всего для зрителя, которому режиссер адресовал два вопроса: верите ли вы в Бога, и если да, то насколько верен ваш путь к постижению истинной сути Всевышнего? Важность этих вопросов, поставленных автором пьесы во главу угла, была значительно усилена их актуальностью в современном мире благодаря режиссерскому прочтению.
Шейх Санан (заслуженный артист республики, лауреат премии “Гызыл дервиш”, лауреат международных и республиканских театральных фестивалей Шовги Гусейнов) - наивный аскет, смысл жизни которого заключается в беспрекословном служении Богу. Его искренность не вызывает у зрителя и тени сомнения, а в атмосфере окружающего его монотонного догматизма философия героя в какой-то мере даже восхищает. Однако с развитием событий невольно ощущается недостаток некого главного штриха - яркого блика, завершающего полноту портрета святейшего.
Шейх Санан настолько истово стремится к духовному совершенству, что даже глубокое чувство к своей возлюбленной Захре (заслуженная артистка республики, лауреат Республиканского театрального фестиваля Гюляр Набиева) не способно помешать его самоотречению.
Но что есть истинная любовь к Богу? Ответ на этот вопрос вычерчивается параллельно с развитием действия. Удачно использованные в спектакле фрагменты из других произведений Гусейна Джавида акцентируют внимание на грамотной трактовке сути религии вообще и ислама в частности.
Создав человека по образу и подобию своему, Бог даровал ему способность любить ближнего своего. Почему? Не для того ли, чтобы именно через это чувство испытать нашу верность Богу? И не восстает ли против Бога каждый, кто стремиться загасить в своей душе это светлое чувство? Впрочем, для того, чтобы понять эту истину и глубже вникнуть в суть того, что написано на страницах священных писаний. Но какого из них - Корана, Библии, Торы?.. Бог един, и любовь, ниспосланная им человеку, выше всех конфессиональных различий - таков постулат великого классика Г.Джавида, для постижения которого человечеству, увы, всегда недоставало мудрости младенца.
Эта мысль четко прочитывается в созвучии режиссерской трактовки и художественного оформления спектакля (заслуженный художник Азербайджана Таир Таиров): на переднем плане младенец (актер Эмир Юсифзаде), листая манускрипты памяти рода человеческого, указывает самый верный путь к познанию Бога.
В произведении Г.Джавида “Шейх Санан” противопоставлены две философии, два мировоззрения - ислам и христианство, в каждом из которых жестоко карается святотатство, но автор в совершенно иной плоскости рассматривает саму суть этого явления. Что касается сценического воплощения пьесы, то в нем основной акцент сделан на заложенное в каждом человеке божественное начало, способное раскрыться только в пространстве беззаветной любви, и именно с этой позиции трактуется понятие греха.
Момент прозрения Шейха Санана начинается с его любви к христианке Хумар (заслуженная артистка республики, лауреат международного и республиканского театральных фестивалей Лейли Велиева).
Особое звучание спектаклю придает его музыкальная часть (композитор Фирудин Аллахверди), а дуэт Хумар и Шейха Санана с ненавязчивой откровенностью раскрывает зрителю суть того, что лежит за пределами искаженного понимания сути каждой религии.
Но выдержать испытание любовью дано не каждому - на это способен лишь тот, для кого истинная суть веры заключается не в пустой, никчемной атрибутике, а в чистоте собственных помыслов, в искреннем поклонении Богу единому, перед которым все люди равны. Именно это тщетно пытается доказать обществу герой спектакля. Смело отрекаясь от всех условностей, он переступает черту дозволенного и утверждает, что никакие табу не способны поколебать истинную верность Всевышнему. И пройдя сложный путь осмысления сути преданного служения Богу, Шейх Санан понимает, что человечеству гораздо проще выразить ненависть, чем понять и испытать идеальную любовь, без которой любая вера теряет смысл.

Лала Багирзаде

На международном конкурсе вокалистов, который состоится в октябре в Великобритании, Азербайджан представит солистка Азербайджанского государственного академического театра оперы и балета Фидан Гаджиева. По словам самой исполнительницы, организаторы конкурса уже просмотрели представленный ею CD-диск. В программу Ф.Гаджиевой вошли произведения Моцарта, Бизе, Верди, а также азербайджанских композиторов - Узеира Гаджибекова и Фикрета Амирова. В ноябре в Азербайджанской государственной филармонии состоится сольный концерт исполнительницы, которую будет сопровождать Азербайджанский государственный симфонический оркестр.