Выдающийся кинорежиссер-документалист, сценарист, журналист-публицист, оператор, Герой Социалистического Труда, лауреат многих государственных премий и международных кинофестивалей, народный артист СССР Роман Кармен вошел в историю кино как летописец ярких событий в жизни не только советского народа, но и всей планеты. На протяжении 40 лет его камера фиксировала важные этапы истории стран - от Америки до Китая, от северных широт до южных, от Запада до Востока. Страстность его кинопублицистики, честность и объективность в изображении фактов принесли Р.Кармену всемирную известность и признание.
...Окончив в 1932 году ВГИК, Р. Кармен несколько лет проработал как оператор и режиссер хроники “будней”, фиксируя проплывающие дни “счастливой жизни советского народа”. Но когда в 1936 году в Испании началась гражданская война, он первым из советских кинодокументалистов был в самых горячих ее точках и вместе с оператором Б.Макасеевым в течение 1936-1939 г.г. отснял самые захватывающие эпизоды борьбы испанского народа. Эти “огненные страницы” документалистики и легли в основу первой большой работы Р. Кармена - спецвыпуска “К событиям в Испании”, а затем и фильма “Испания” (1939 г.). Кстати, “испанская симфония” в его творчестве была продолжена и спустя почти тридцать лет, когда вместе с Константином Симоновым он создал в 1967 году документальный фильм “Гренада, Гренада моя ...“ о героической борьбе испанского народа против фашизма. Фильм был важен не только тематически, но и по значению главной темы творчества автора - утверждению интернациональной солидарности народов всех континентов планеты.
Одновременно с Испанией 30-х годов кинокамера Р.Кармена “откручивала” волнующие кадры в спецвыпусках о борьбе китайского народа за свою независимость - были созданы кинохроники “Китай в борьбе”, “Китай” (1938-1941 гг.). В этих фильмах уже проявилось триединство его творческой самобытности - он был одновременно и автором текста, и режиссером, и оператором, и это триединство стало впоследствии характерной особенностью всего его творчества.
И естественно, как только началась Великая Отечественная война, “боевая” камера Р.Кармена стала сильным психологическим оружием в поддержании патриотического духа советского народа в борьбе с фашизмом. Им было создано множество фронтовых киногрупп, снимавших уникальные кадры героизма советских воинов на полях сражений и тружеников тыла в условиях войны. Уже в 1942 году зрители могли восхищаться и вдохновляться оптимизмом веры в победу, во весь голос звучавшей в фильмах Р.Кармена “Разгром немецких войск под Москвой” и “Ленинград в борьбе”, а затем и в фильме “Берлин” (1945 г.). И тот факт, что “товарищ Сталин” доверил руководство съемками Нюрнбергского процесса именно Р.Кармену, говорит о многом, а главное о том, что он - государственный человек.
Одобрительно был принят Сталиным и фильм о процессе “Суд народов” (1947 г.), созданный на основе уникальных хроникальных кадров этого великого суда по собственному сценарию и режиссуре Р.Кармена. И вообще вся история второй мировой войны, а в особенности Великой Отечественной, в творчестве Р.Кармена занимает особое место: через документальные кадры раскрывалась личность самого автора - талантливого и мудрого гражданина-патриота с пылким сердцем. Именно он руководил созданием 20-серийной эпопеи “Великая Отечественная” в 70-х годах ХХ века, которая по заказу “Эртайм интернэшнл” была показана в 1978 году по телевидению США и многих других стран под названием “Неизвестная война”, куда Р.Кармен включил и два собственных фильма - “22 июня 1941 года” и “Неизвестный солдат”. То, что американцы восприняли русский фильм, говорит о том, что они действительно были поражены уникальностью кадров, “добытых” Р.Карменом “под свист пуль”.
Объектив его кинокамеры охватывал широкую международную панораму. Когда во Вьетнаме началась война с американцами, Р. Кармен тут же отреагировал фильмом “Вьетнам”, когда началось освободительное движение в Индии, тут же появился его фильм “Утро Индии”. Тема борьбы народов Латинской Америки за свою независимость занимает в его творчестве заметное место, и фильмы по этой проблеме вошли в золотой фонд мировой кинопублицистики. Один за другим “летающая” камера Р. Кармена с поразительной эмоциональностью схватывала картины кипучей жизни стран Латинской Америки, Кубы. Начиная с 60-х годов, он отснял множество спецхроник, документальных короткометражных и полнометражных фильмов на эту тему: “Пылающий остров”, “Голубая лампа”, “Когда мир висел на волоске”, “Гость с Острова Свободы”, “Пылающий континент”, “Командос. Товарищ”, “Сердце Корвалана” и др.
Авторитет Р.Кармена в мировой кинопублицистике был насколько велик, что почти ни один его фильм, представленный на Международных кинофестивалях, не остался без награды или даже главного приза, включая личные, именные призы от глав государств (известно, что его просто обожал Фидель Кастро, считая самым желанным гостем из Союза). А руководство ГДР, куда довольно часто приезжал Р. Кармен в 60-70-х годах, всегда создавало ему самые лучшие условия для работы над фильмами, и германская тема была в творчестве документалиста одной из ведущих.
Но если говорить о панораме жизни советского народа, отраженной в фильмах Р.Кармена, то надо признать, что им создавались подлинные шедевры. Его триединство режиссера, оператора и автора текста играло огромную роль в творческой свободе выбора и тематики, и техники съемок, и художественного многообразия фильмов. Прибалтика, Закавказье, Средняя Азия, Россия, Украина, то есть все республики бывшего Союза отражались в кинообъективе Р.Кармена: будни и праздники, незначительные и выдающиеся факты жизни республик, герои и простые люди были объектом его внимания. Примечательно, что Р.Кармен, еще будучи студентом ВГИКа, снял прозаический, житейски малопривлекательный сюжет о фабрике-кухне (1930 г.), но сделал это насколько талантливо, что педагоги были поражены и предсказали ему блестящее творческое будущее.
Масштабы его творческой индивидуальности в подходе к избранной теме простирались “от мала до велика”, то есть его кинокамера фиксировала абсолютно все: от колосящихся колхозных полей (“Песня колхозных полей”) до гигантских строек социализма, от парада на Красной площади в помпезные сталинские времена до рядового автопробега “Москва-Каракумы-Москва”, от детей Испании до проблем политической, государственной важности.
Но было время, когда его патриотическая кинопублицистика воспринималась с немалой долей иронии теми, кто считал ее работой “на заказ”, зорким глазом Кремля. Однако сочетание таланта и гражданина в личности Р.Кармена было его достаточным преимуществом в противостоянии “сероликой” творческой братии. Р. Кармен был в числе немногих, которым беспрекословно доверяли самые важные и грандиозные события страны и зарубежья.
Имя этого человека навечно связано и с Азербайджаном. Творческое содружество двух выдающихся личностей - Романа Кармена и Кара Караева было основой создания дилогии, вошедшей в фонд мировой кинодокументалистики - фильмов “Повесть о нефтяниках Каспия” (1953 г.) и “Покорители моря” (1959 г.) по сценарию автора и Имрана Касумова. Дилогия о нефтяниках Каспия - это героическая поэма о мужестве, стойкости, самоотверженности настоящих мужчин, определяющих высокое звание человека. Суровые и лирические кадры выразительного монтажа в построении фильма под героические и лирические звуки караевской музыки, отображение в фильмах героики труда и одновременно нежности, душевности, мира и покоя в человеческих душах демонстрировали на экране “схваченные” талантливой камерой Р. Кармена выражения лиц - суровых, драматически напряженных, но живых и подлинно человечных.
А сам Каспий в кадрах карменовских фильмов был одним из главных действующих лиц: динамичным, темпераментным, экспрессивным, усиливающим остроту драматургии фильмов. Борьба человека с Каспием в глазах всего мира через фильмы Р.Кармена стала открытием еще одного “пылающего континента”. Через эти фильмы мир познал мужественный и достойный, гордый и душевный облик человека нашей страны.
Талантливая камера Р.Кармена и музыка К.Караева настолько слились в едином биении творческих сердец, что невозможно было отличить, где начиналась музыка изображения и где она переходила в изобразительность музыки. Высокий драматизм картины бушующего, беснующегося Каспия, который в итоге усмирил таки человек, обосновывал высокую цену его победы. И в фильмах Р.Кармена это звучало апофеозом (присуждение самой главной премии СССР - Ленинской премии в 1960 году было заключительным аккордом этой творческой победы Р.Кармена и Кара Караева).
Все, что снимал Р.Кармен, отличалось не просто страстностью, вдохновенностью, ярким темпераментом, высоким мастерством технического оформления съемок, динамикой кинокадра, главное - глубиной и точностью авторского анализа изображаемых фактов: исторических, политических, культурных. И действующим лицом их всегда был человек в объективе всей планеты - пылающих и мирных континентов, слабых и мощных государств, разных наций, религий, рас и народов.

Вета Надирова